ICI, LA NUIT EST IMMENSE
Typologie de soirées crées par Bad to the Bone proposant des évènements orientés autour de la musique live.
Les projets expérimentaux, bruitistes, improvisés, à la marge et des marges seront ainsi proposés dans des formats concentrés sur 3 ou 4 concerts.
LES ARTISTES PERFORMENT DANS LE NOIR ET AU MILIEU DU PUBLIC.
Bad to the Bone est le media DIY et la communauté obscure des cultures émergentes et dissidentes.
Typology of events created by Bad to the Bone offering experiences centered around live music.
Experimental, noise, improvised, and marginal projects will be presented in formats focused on 3 or 4 concerts.
ARTISTS PERFORM IN THE DARK AND AMIDST THE AUDIENCE.
Bad to the Bone is the DIY media and the obscure community of emerging and dissident cultures.
DIY or DIE
𝐈𝐂𝐈, 𝐋𝐀 𝐍𝐔𝐈𝐓 𝐄𝐒𝐓 𝐈𝐌𝐌𝐄𝐍𝐒𝐄 #7
Event Facebook
Indus rural / drone botanique
Appelée Ciguë des Anciens ou parfois Ciguë de Socrate, cette plante sauvage herbacée pousse dans les friches, les haies, les zones abandonnées et incultes, les décombres. Extrêmement toxique, la ciguë a également des effets analgésiques.
« Une purification par le feu et par le son. » New Noise magazine.
https://urlz.fr/qffc
Sang-Foutre de semer sa bio chimique dans le même sillon saturé des entre-mêmes des âtres coins des vessies et des lanternes qui forment de jolies guirlandes et des banderoles publicitaires dans le ciel consanguin. Sang-Foutre d’enfourner les mots comme des bûches et des brindilles en espérant aviver le brasier de la curiosité. Enfumer.
Présenter sa vitrine - elle est toujours jolie, la vitrine - des cotillons, des néons et de jolis slogans pour remplir le néant des vanités. Sang-Foutre de se définir, de se signaler comme un produit frais sur les rayonnages.
Étiquette, code-barre, prix htc.
C’est électronique et ça fait du bruit. On ne sait jamais sur quoi on va tomber. Non plus l’ampleur de la chute. C’est n’importe quel core depuis longtemps, en fonction de l’instant, de l’énergie du moment...
Étiquette, code-barre, promotion, prix htc, date de péremption... Toujours, les étoiles se cassent la figure.
https://urlz.fr/qffd
Poupée maudite née prématurément un mardi 13 devant une "murga" au cœur du carnaval argentin.
Artiste, DJ, sorcière, alchimiste sonore et créatrice de costumes ésotériques, MAAY explore l'histoire d'horreur en tant qu'espace politique. Qu'ils incarnent le vampire de votre film d'horreur A.I. préféré ou qu'ils dévoilent leur magie en tant que cerveau derrière la Curandera Queer Ceremonial Rave, MAAY invoque des réalités alternatives, repoussant les limites de la normativité. Leur rayonnement artistique s'étend à travers l'Europe, captivant les publics dans des villes ou pays comme Prague, Paris, Londres, la Lituanie, l'Espagne, le Portugal, entre autres. Ascendant clown et lune en garçon triste, MAAY a été publié par des labels tels que Soul Feeder, Burenhinder, TRRUENO, HYPERLINK et Martirio, mêlant des éléments de son héritage musical latin avec du hardcore, de la trance, de la guaracha, de la pop et plus encore, reliant le ciel et la terre à travers leur travail.
Avertissement : Les hémophobes et les homophobes devraient s'abstenir.
https://urlz.fr/qfff
𝐈𝐂𝐈, 𝐋𝐀 𝐍𝐔𝐈𝐓 𝐄𝐒𝐓 𝐈𝐌𝐌𝐄𝐍𝐒𝐄 #6
Event Facebook
OHR HIEMIS :
Il synthétise des matériaux écrits et improvisés à l’aide de synthétiseurs modulaires autant que de guitares sursaturées, mêlant un dark ambient expérimental venimeux instillé depuis la plus sombre abysse à un constructivisme acousmatique rigoureux. Son premier album Opal Spine, sorti le 22 Mars chez Wic Recordings, fait référence à l’équilibre instable entre organicité et la mécanisation croissante de notre société. Ce concert sera le release show de cet album.
Opal Spine
RONCE :
Mêlant ASMR prédateur, field recording et fréquences distordues, Ronce est une expérience brute et radicale de ce que c'est d'être une jeune femme constamment soumise aux regards et aux mains des hommes. Le but de ce projet musical et performatif est de provoquer un malaise extrême chez l'auditeur, franchissant souvent le seuil de la catharsis.
Crève
OTTO + GATA :
Otto+gata est une entité performative composée de Paulo Gatabase et de Talita Otović. Leurs pièces sont des extraits de vies, paysages traversés d’une frontière ténue entre amour et violence, entre pertes et trouvailles d’espoir. Iels prennent forme à travers l’écriture, la mise en scène, la performance et la production sonore. En s’unissant, ces deux personnages tentent de donner forme à leurs errances en prenant possession de l’espace et l’un.e de l’autre : tantôt libre et léger, tantôt dur et coercitif, leur tandem est un exutoire déployé dans les espaces acceptant de les accueillir.
Performance @LeBal
𝐈𝐂𝐈, 𝐋𝐀 𝐍𝐔𝐈𝐓 𝐄𝐒𝐓 𝐈𝐌𝐌𝐄𝐍𝐒𝐄 #5
Deeat Palace :
Deeat Palace est le nom de scène de Marion Camy-Palou. Depuis ses débuts dans la musique électronique expérimentale, elle puise son inspiration dans les atmosphères chaotiques de la musique industrielle et de la musique bruitiste. Ses performances live prennent la forme de récits sonores improvisés, qui alternent entre rythmiques et plages sinueuses. Elle concentre récemment sa recherche à la synthèse sonore, appréhendant notamment le Serge Modular System un synthétiseur modulaire dont elle extrait des sons rêches et telluriques uniques : une exploration qui donnera lieu à un disque à paraitre en avril 2024.
soundcloud.com/deeatpalace
Lise Barkas :
Musicienne basée à Strasbourg, Lise Barkas joue de la vielle à roue et de la cornemuse.
Sa pratique instrumentale s’est développée dans les allers-retours entre les parquets de bals et les fêtes bruitistes, à l’écoute de l’héritage du revival des musiques traditionnelles et à travers les rencontres avec des musicien.ne.s de scènes alternatives et d’improvisation, via notamment son implication dans la scène expérimentale Strasbourgeoise avec le label Soleils Bleus l'organisation de concerts.
Elle pratique aussi assidument le solo acoustique tout terrain que les collaborations avec de multiples artistes, on a notamment pu l’entendre accompagnée de Lisa Käuffert, Zoe Heselton, Augustin Soulard, Yann Leguay, Maria Laurent, ou invitée par Heimat, Antoine Loyer, HANATSUmiroir...
muraillesmusic.bandcamp.com
Electric Doom Synthesis :
Attaque sonique magmatique & techno antisocial. Nous sommes seuls, ensemble, écrasés par le poids des ondes, maintenu par une pulsation mécanique.
Rituel abstrait d'une lutte sans but.
soundcloud.com/electricdoomsynthesis
𝐈𝐂𝐈, 𝐋𝐀 𝐍𝐔𝐈𝐓 𝐄𝐒𝐓 𝐈𝐌𝐌𝐄𝐍𝐒𝐄 #4
Sissy Misfit
Productrice, artiste et DJ turque basée à Londres, au Royaume-Uni. Forte de plus de 7 ans d'expérience dans la scène musicale underground d'Istanbul, elle est reconnue pour son mélange unique de musique électronique, industrielle, hardcore et pop, le tout associé à ses chants caractéristiques. Elle a attiré l'attention à travers l'Union européenne et le Royaume-Uni pour sa sonorité innovante et ses performances scéniques théâtrales. En dehors de la musique, Sissy Misfit organise des événements 'CEHENNEM', mettant en avant la musique électronique en direct en mettant l'accent sur les artistes trans. Ce sera son premier live à Paris.
sissymisfit.bandcamp.com
Hiverlucide
À partir d'une note de clavier qui se prolonge, s'amplifie, dégénère en générant ses rythmiques sans mesures, évoluant avec guitare et avec l'émergence d'ébauches de motifs mélodiques suggérés, Hiverlucide (duo composé par Void et Moon de Non Serviam et Biollante) déploie une musique atmosphérique, sombre, rugueuse, explorant par moment des possibilités plus épiques, scintillantes et célestes. Son premier album Satan Death Whale, enregistré dans les conditions du live, est sorti en mars 2023 chez Vita Detestabilis Records (Espagne), FIADH Productions (USA) & Trepanation Recordings (UK). Ce sera leur premier live à Paris.
non-serviam.bandcamp.com
Méryll Ampe
Méryll Ampe conçoit le son comme un médium à sculpter en temps réel et improvise à partir de sources analogiques (oscillos, filtres, drum machine). Jouant avec l’imbrication de volumes, de perspectives et de dynamiques, Méryll crée des matières acérées et très brutes.
Méryll Ampe aime également frôler les limites du son et creuse dans sa chair avec un intérêt permanent pour la rugosité et la porosité. En live, Ampe s’engage de manière instinctive et radicale, faisant appel à l’écoute du lieu et du corps qui lui sert de baromètre pour tisser des états sonores massifs qui se déploient, se croisent, se mélangent ou se décomposent. En résultent de tonitruantes salves de bruit abstrait et de saturations rythmiques.
meryllampe.bandcamp.com
𝐈𝐂𝐈, 𝐋𝐀 𝐍𝐔𝐈𝐓 𝐄𝐒𝐓 𝐈𝐌𝐌𝐄𝐍𝐒𝐄 #3
Aka Margaret Chardiet est une artiste sonore interdisciplinaire née et basée à New York. Élevée par des musiciens et des artistes underground, Margaret a grandi au sein d'un collectif passionné de débris culturels de la ville.
Au lieu de suivre des études supérieures, elle a commencé le projet expérimental Pharmakon en 2006, à l'âge de 16 ans. Pharmakon en tant que projet, entité et processus a évolué et existe sous une forme vraiment protéiforme, se développant aux côtés (ou plus encore au sein) des expériences personnelles et des philosophies autodidactes de Margaret.
Son travail dans son ensemble est une possession de soi forcée, une célébration de la sauvagerie et de la visceralité, qui abandonne de manière performative une société qui n'a jamais accepté quoi que ce soit qu'elle ne puisse pas aussi exploiter. Margaret utilise la synthèse électronique comme un outil pour transférer cette possession de soi physiologiquement et intra-spatialement dans les corps de son public.
Le timbre devient tempérament.
La sauvagerie, une contagion sociale ou un biorythme. Margaret a également joué dans de nombreux groupes punk qui s'étendent à une plus grande communauté musicale D.I.Y. internationale et a composé la musique originale pour les films "Transfiguration" (2017) et "Sound of Metal" (2019).
Lien
Vit et travaille près de Clermont-Ferrand. Après des études de percussions classiques et de composition, il décide d’emprunter des voies aussi multiples qu’éloignées, invoquant aussi bien la musique de G. Ligeti que les systèmes métriques du Maqam et des musiques du Moyen-Orient ou les pulsations des mécaniques du quotidien, que les musiques du Centre France en passant par l’étude de l’écoute oblique des espaces sonores.
Il puise son inspiration dans la littérature ou la philosophie pour en extraire ce qu’il désire transformer; le concept en affect.
Ainsi il apprend autant de la tradition orale que la musique écrite dans sa pratique instrumentale et décide de conjuguer les formes pour son solo de percussions et objets ‘Mouvements fantômes, membres miroirs’ où le temps se transforme en durées pour devenir un battement (in)épuisé, Solo qu’il désire mouvant selon les espaces et les possibles.
Il collabore aujourd’hui avec La Tène, le projet « In C » de La Nòvia, et a pu jouer au sein du groupe Tanz Mein Herz, l’ensemble Minisym, l’insub. Meta Orchestra, le trio de percussions Cerbère, co-compose OutreNoir (avec Golem Mécanique) et réalise les musiques des films de Rose Lowder et compose la musique du spectacle « A l’Ouest » de la chorégraphe Olivia Grandville.
Son premier disque solo ‘La mort aura tes yeux’ est sorti chez Standard in-fi et Murailles Music.
La naissance du solo ‘Mouvements fantômes, membres miroirs’ sous sa forme démultipliée (réveils contrôlés, boîte à bourdons, et percussions) a généré un ensemble de désirs puissants de faire ensemble de nouveaux corpus comme des ramifications autant que des rencontres ponctuelles ou comme un continuum de ce que chacun·e peut préparer, ensemble.
Lien
Etienne Blanchot dirige et programme le bien nommé Ideal trouble Festival à Paris. Il est également en charge de toute la partie musicale de la Fondation d'Art Contemporain Lafayette Anticipations.
𝐈𝐂𝐈, 𝐋𝐀 𝐍𝐔𝐈𝐓 𝐄𝐒𝐓 𝐈𝐌𝐌𝐄𝐍𝐒𝐄 #2
Erwan Ha Kyoon Larcher est un artiste protéiforme, qui opère principalement dans les arts vivants en tant qu’acrobate danseur ou acteur.
HA KYOON est son projet musical pour deux synthétiseurs, une digitakt, une snare triggée et une voix; une musique résolument physique aux influences multiples, à la croisée de l’ebm et de la techno hardcore et de la musique expérimentale; et a sorti sa musique sur des labels tels que WARRIORECORDS, Chronicles Records et le label chilien TSA RECORDS.
https://soundcloud.com/hakyoon
Duo dark-ambient-ethno-industrial basé à Marseille
Une basse fretless serpente, noyée dans des pads oniriques et des textures empoisonnées par des percussions industrielles électro-shamaniques. Des chants d'un autre monde parcourent des paysages planétaires post-apocalyptiques, inondés de feu lors d'un trip acide cataclysmique...
Poèmes venant du Vide. La méditation furieuse d’une conscience en pleine expansion.
Buvez aux lèvres de l'origine, contemplez les visions.
https://haikufuneral.bandcamp.com/
Kabocha est le nouveau projet musical parisien de Substencia, productrice et DJ, et Ypaul de Quarse, faisant partie du duo noise Forceps. Une collaboration entre deux amies de longue date qui ont combiné leurs influences pour créer une œuvre quasi cinématographique. Un univers sonore où des bruits ambiants intenses se mélangent à des couches mélancoliques pour créer une atmosphère sombre et captivante. Un monde fantomatique où les sons industriels sont habilement mélangés à des éléments de musique japonaise digne d'un théâtre Noh et à des synthés modernes.
Le premier EP de Kabocha, « Human Exceptionalism » sorti en avril 2023 contient 3 morceaux aux ambiances doom et métal, dans un style post-techno industriel froid et intense.
https://kabocha.bandcamp.com/album/human-exceptionalism
𝐈𝐂𝐈, 𝐋𝐀 𝐍𝐔𝐈𝐓 𝐄𝐒𝐓 𝐈𝐌𝐌𝐄𝐍𝐒𝐄 #𝟏
Animal buisson coince dans les canalisations d’une usine siderurgique.
Homeostasie salee aux engrenages rouilles. https://urlz.fr/lAkm
Hyper eclectique avec un background Heavy Metal en tant que guitariste, bassiste et chanteur dans des projets coldwave et shoegaze. Il produit une sorte de Hard Techno Agressive mais Groovy et Trippante.
Ses concerts sont axes sur la manipulation des boutons et le headbanging, une performance modulaire eurorack 100% orientee club. Il jouera pour l’occasion un oriente rythmique noise teinte d’ambient sombre. https://urlz.fr/lAkn
UNABOMBER cultive une image froide et mysterieuse. Les artistes sont reduits a leur silhouette noire. Le visage invisible, ils jouent au milieu d’un cimetiere de machines hoquetant qui represente le dernier souffle de la technologie avant l’effondrement. https://urlz.fr/lAkp
Typologie de soirées crées par Bad to the Bone proposant des évènements orientes autour de la musique live. Les projets expérimentaux, bruitistes, improvises, a la marge et des marges seront ainsi proposes dans des formats courts concentres sur 3 ou 4 concerts. LES ARTISTES PERFORMERONT DANS LE NOIR ET AU MILIEU DU PUBLIC. Bad to the Bone est le media DIY et la communauté obscure des cultures émergentes et dangereuses.