APOPHYSIS
Photographie : Sixtine Cail
Sixtine Cail est une photographe française contemporaine, connue pour sa sensibilité artistique marquée et son approche visuelle empreinte d’émotion. Inspirée par les esthétiques punk, gothique et New Wave, elle développe un style photographique à la fois poétique et brutal, qui donne à ses œuvres une grande intensité.
Formée à l’école de l’image Gobelins, elle entame sa carrière professionnelle en 2019 comme assistante lumière et photographe dans le domaine de la mode. En parallèle, elle s’immerge dans la scène alternative en capturant les performances musicales auxquelles elle assiste, ce qui l’oriente peu à peu vers la photographie musicale.
En 2022, elle réalise sa première exposition avec YOUTH, une série de photographies argentiques documentant son entourage pendant deux ans. Ce projet, accompagné d’une édition auto-éditée intitulée 01, explore le passage de l’adolescence à l’âge adulte à travers une esthétique intime et sincère.
Soucieuse d’élargir ses compétences, elle se forme également à la photographie d’objet design et d’architecture d’intérieur. En 2024, elle présente une nouvelle série, APOPHYSIS, qui mêle photographie argentique et peinture numérique, lors d’une exposition collective.
Sixtine continue de se distinguer dans la photographie de concerts et de pochettes d’albums dans la scène underground. Son style puissant et symbolique attire l’attention de figures influentes en France et en Angleterre. Ce succès la mène à exposer en 2025 une série de clichés live dans la salle emblématique de la scène alternative parisienne, L’International.
Aujourd’hui, elle partage son temps entre la photographie musicale et la conception de sa prochaine série éditoriale, poursuivant une démarche artistique à la fois personnelle et ancrée dans les contre-cultures.
APOPHYSIS est une série de photographies à l’argentique défigurées à la machine pour offrir un art abstrait et percutant. Annulant la limite entre passé et futur, photo et tableau, la série déforme la réalité et se faisant, restructure la pensée du beau et de la photo telle qu’on l’entend.
Nageant à contre-courant dans une ère où l’homme est nourrie au contenu rapide, APOPHYSIS nous demande temps, espace et réflexion afin de nous amener au rêve. Prendre le temps de s’approprier l’oeuvre, d’échanger avec l’artiste, sans mots. Une clé de voute de l’abstrait.
